《九龍城寨之圍城》｜拿捏現實與幻象之間｜觀後感分享
🐆豹紋魚🐟一向對打鬥片、江湖片興趣不大，最害怕看到血腥暴力而產生不安感！但今次的《九龍城寨之圍城》卻因為其聲勢浩大而提升了吸引力，便打算帶着緬懷老香港的情懷入場見識一下，當然也會提醒自己為「打打殺殺」的場面作好心理準備。
（電影官方海報）
（截圖自 YouTube 官方預告片）
1.城寨呈現出唯美與温暖
城寨的建築結構密密麻麻、雜亂無章，滿佈危險的僭建物，現實環境是非常骯髒、臭氣熏天的，到處堆積垃圾、腐爛物，老鼠、蟑螂橫行，而且電線、管道的搭建凌亂不堪，還有人聲、機械聲等嘈雜煩擾⋯ ⋯但電影畫面卻呈現了殘破美，燈光佈局及色調是柔和的，再加上街坊勞動、聚集互動的場面營造出温暖感，這的確帶來了感觀上的享受。
2.角色設計出色增可觀性
電影中的主要角色眾多，以男性江湖人物為主導，包括老年、中年、青年不同年齡層面，各人的造型和性格被刻畫得立體、富特色。特別欣賞陳洛軍 (林峯飾) 的戇直、王九 (伍允龍飾) 的狂妄，他們把角色演繹得活靈活現。此外，不得不提「魚蛋妹」(王尹菁飾)，女孩子滲出淡淡然的老積感，給那成人世界點綴得宜，效果討好。
3.可加入更多年代感元素
城寨的場景無疑是迫真、細緻的，懷舊道具亦琳琅滿目。還有黑夜裏的貨櫃碼頭、馬路上的霓虹燈和巴士、遠方天橋上駛過的地鐵、低空橫過的飛機也出現得很自然。
而演員的服飾尚算恰如其分 (當然要包容點點偶像包袱)，相信團隊花了不少心思和時間去搜集資料和製作。
至於一些對白的設計就略嫌粗疏，竟出現Kai等千禧潮語。其實80年代的日常用語或粗口也有其特色，如果多加運用，定能強化年代感。
4.武打場面超現實的迷思
電影裏的打鬥場面估計近7乘，台前幕後都辛苦了，定能滿足為此入場的觀眾群。
不過，對於不熟行情的觀眾們，可能仍要適應一下那誇張的表達方式：一拳就會被打到飛起至幾米遠，重要角色全都有打不死、不重傷之身，反而是牆爛磚破。至於茄喱啡就不堪一擊，不多還擊，主角繼續勢如破竹、過關斬將。尤其是終結的「打大佬」一幕，誇張得令人聯想到周星馳的喜劇，令觀眾產生尷尬的迷思：緊張不夠卻又笑不出來！
此種漫畫式、打機式的打鬥場面就是現今武劇的趨勢嗎？我們實在要好好調節一下思維，學習新領域。
5.劇情的情感建構應加強
內容的主線發展是報仇、傳承，同時描寫師徒情、兄弟情，當中以對話、軼事去交待，但比較平鋪直敘，未能觸動觀眾的情感而投入其中，令之後的種種義氣、犧牲的表現來得有點突兀，張力度較低，覺得「為打而打」。幸好，電影已狠心刪減了愛情線的部分，否則劇情可能會更加倉促。
6.期待具代表意義的故事
電影是改編自小說、漫畫的，故事發生在九龍城寨，講述兩代的恩怨情仇。誠言，從藝術角度看，穿梭於城寨佈景的生活描寫及打鬥場面是具趣味性的，硬件上的可觀度十分高；但在劇情方面，江湖的恩恩怨怨可發生於任何地方，並非城寨獨有。如果內容更緊貼那兒「三不管」的時代特色和歷史意義來編寫，就能令軟件也具代表性。
💖總括而言，每位入場的觀眾除了有「好」、「一般」、「差」等觀後感外，還會按各自的成長背景、生活經驗、已有知識、價值觀、性格⋯ ⋯而對電影的不同範疇有看法上的差異，這是頗有趣的。無論如何，尊重每一種啟發性見解，並支持香港本土電影！
