ANTEPRIMA與CHAT六廠合辦當代紡織藝術大獎 從新視角探索亞洲創意領域

更新時間:09:00 2024-12-05
發佈時間:09:00 2024-12-05

紡織藝術被歸類為應用藝術,紡織正是跟時裝共生的創作產物,真正懂得欣賞時裝的,自然深明紡織設計何其重要。當國際時裝品牌跟藝術家的合作越見緊密,我們就可以看到更豐富、更具藝術色彩的時裝作品。ANTEPRIMA的2025春夏系列是品牌創意總監Izumi Ogino(荻野泉)與日本藝術家Mika Tajima(田島美嘉)的首次合作,系列以「Imperfection and Innocent Mind of Beauty」為主題,透過新作品來詮釋擁抱無常與時間流逝的美,也藉此探索科技與人之間的連繫。當中採用了Mika擅長的漸變色彩描繪手法,設計出展現輕透玻璃色彩與漸變色效的衣飾,清新簡約亦凸顯層次美感。

ANTEPRIMA與藝術家合作前提在於價值觀一致

熱衷將藝術家元素融入品牌自家作品之外,ANTEPRIMA也常參與不同的藝術活動,當中正包括剛與香港的CHAT六廠(六廠紡織文化藝術館)合辦的ANTEPRIMA×CHAT六廠當代紡織藝術獎與展覽。要知道品牌在藝術領域的參與及新展望,由靈魂人物Izumi Ogino親自告訴大家最為直接。
先問及品牌在尋找新的合作夥伴前,可有定下特別的考慮因素?Izumi稱:「在考慮新的藝術合作時,最重要是價值觀的一致性。我常會買來一些藝術家的作品作為個人收藏,藉此機會與他們見面,也從中了解其哲學。要是發現藝術家的理念與品牌的季節性概念和要說的故事一致,就會提出合作建議。我亦高度重視獨特的視角,可以為我們的工作帶來新視角與願景的人,正可引領我們挑戰及探索新的創意領域。真實性是一大關鍵,合作必須讓雙方感到自然且有意義。」那麼Izumi又可認為與日本藝術家的合作會擦出更大的火花?她答道:「藝術是超越國界的,每種文化都有其獨特的貢獻。可以這樣說,身為日本設計師,我有更多機會見到日本藝術家,對於細節、極簡主義及說故事的模式,都會跟他們產生共同且微妙的情感與欣賞,往往因而帶來擁有更深刻共鳴的創作。然而我對來自中國內地、香港,以至歐洲的藝術家都持開放的態度,亦期待發現更多可以合作的藝術家。」

Izumi Ogino一向鍾愛藝術,更不時藉着選購心儀的藝術品認識不同國藉與範疇的藝術家。
Izumi Ogino一向鍾愛藝術,更不時藉着選購心儀的藝術品認識不同國藉與範疇的藝術家。
(左至右)三黃集團行政總裁Anthony Keung、CHAT六廠紡織文化藝術館的執行董事及首席策展人Takahashi Mizuki(高橋端木)及Izumi Ogino,日前一起出席ANTEPRIMA×CHAT六廠當代紡織藝術獎頒獎禮及展覽開幕活動。
(左至右)三黃集團行政總裁Anthony Keung、CHAT六廠紡織文化藝術館的執行董事及首席策展人Takahashi Mizuki(高橋端木)及Izumi Ogino,日前一起出席ANTEPRIMA×CHAT六廠當代紡織藝術獎頒獎禮及展覽開幕活動。

Izumi Ogino喜見亞洲藝術家才華橫溢

談起與CHAT合作的構思是如何萌生,Izumi細心解說:「這次與CHAT的合作是一次豐富的經驗,此項目於一年多前開始構思,當時我們是為着慶祝時裝與當代紡織藝術的交匯(這是CHAT六廠5周年誌慶的最後篇章項目)。今次合作的目標在於賦予具有才華的新進藝術家更大的創作空間,同時探索紡織品在時裝領域的不斷發展。至於未來,我們對有意義的合作關係一直持開放態度,我很期待有機會與決賽入圍者之中的一些藝術家,在符合他們的藝術願景與我們的品牌精神之下一起合作。」是次的ANTEPRIMA×CHAT六廠當代紡織藝術獎,Izumi在公布得獎者前表示自己參與了評審過程,看見每位藝術家為他們的作品注入滿滿的熱情和創造力,深感這是令人鼓舞的事。另又透露其中一件將個人故事與大膽的紡織品創作無縫結合的作品,正好體現了「永恆的優雅與意想不到的觸感」的品牌精神。
最後說及品牌兩年前曾與AiDA團隊合作,將AI技術運用於服裝設計。對於AI人工智能在高級時裝產業方面的發展及優缺點,Izumi的分析是這樣的:「AI人工智能是一種極強大的設計工具,提供探索創意可能性的新方法,既可幫助設計師突破界限,亦可簡化某些流程。然而,時裝是非常個人化的,其產生的情感共鳴源於人的接觸,這是人工智慧無法複製的。雖然它可增強創造力,卻永遠不能取代定義為高級時裝的靈魂。對我來說,奇妙之處在於尋找適當的平衡:利用人工智能作為創新的合作夥伴,同時要堅實地植根於人類藝術與說故事的本則上。」

2024春夏系列,品牌請來日本著名藝術家Kei Takemura(竹村京)合作。
2024春夏系列,品牌請來日本著名藝術家Kei Takemura(竹村京)合作。
此系列的設計糅合大膽又繽紛的刺繡圖 案、輕透的面料質感,以及3D立體剪裁,多樣化又各具特色的元素,無論創作過程,以至造型穿搭,都有如遊戲般充滿趣味。
此系列的設計糅合大膽又繽紛的刺繡圖 案、輕透的面料質感,以及3D立體剪裁,多樣化又各具特色的元素,無論創作過程,以至造型穿搭,都有如遊戲般充滿趣味。

與藝術家合力創作2025及2024春夏系列

品牌月前已在米蘭展出與日本藝術家Mika Tajima合作的2025春夏系列,當中採用的治癒系視覺色盤,配合透明針織設計,將有形與無形的互動,藉着實體衣飾來呈現,作品亦同時反映了現代生活的多變。其實2024年的春夏系列,同樣找來了日本藝術家合作。品牌跟Kei Takemura(竹村京)合推的聯乘作品,主題為「Game On」。竹村京以結合古今藝術技巧,並加入撲克牌中的圖案,透過以多色彩的刺繡來呈現點綴於透視布料上的精緻圖案,展現既具清新感又富有玩味的時裝作品。

ANTEPRIMA與CHAT六廠|攜手合辦當代紡織藝術獎

ANTEPRIMA×CHAT六廠當代紡織藝術獎的設立,旨在鼓勵及推廣與亞洲有連繫的藝術家,以藝術作品傳達對於紡織相關的種種新觀點。八位來自不同國籍且對亞洲當代藝術有深刻理解的策展人,各自提名四位藝術家角逐首屆的藝術獎,最後八個入圍單位包括菲律賓的西安.戴里特(Cian Dayrit)、北京的胡尹萍、土耳其的格茲德.伊爾金(G zde lkin)、澳洲的吳夏枝(Oh Haji)、杭州的邵純、台灣屏東的阿儒瓦苡.篙瑪竿(武玉玲)、韓國的大米釀造姐妹俱樂部(Rice Brewing Sisters Club)、沙巴的于一蘭(Yee I-Lann)、羅齊亞.賓蒂.賈拉利德(Roziah Binti Jalalid)及茱麗塔.庫林廷(Julitah Kulinting)。他們的作品由五位國際評審團成員,根據潛力、原創性、 技巧、理念、方法五項準則評選出大獎得主。

大米釀造姐妹俱樂部一個成立於 2018 年的藝術團體,建基於成員對「社會發酵」過程作為藝術形式的共同興趣。
大米釀造姐妹俱樂部一個成立於 2018 年的藝術團體,建基於成員對「社會發酵」過程作為藝術形式的共同興趣。
大米釀造姐妹俱樂部的作品。
大米釀造姐妹俱樂部的作品。
胡尹萍生於四川,現工作生活於北京。胡氏將其創作定義為介於「事情」與「作品」間的狀態,意味她的藝術實踐與真實生活有着深刻的連結。
胡尹萍生於四川,現工作生活於北京。胡氏將其創作定義為介於「事情」與「作品」間的狀態,意味她的藝術實踐與真實生活有着深刻的連結。
來自菲律賓的跨領域藝術家西安.戴里特(Cian Dayrit),他透過其作品探討空間、權力和身份的概念。
來自菲律賓的跨領域藝術家西安.戴里特(Cian Dayrit),他透過其作品探討空間、權力和身份的概念。

INFO
ANTEPRIMA x CHAT六廠當代紡織藝術獎2024作品展
日期:即日至2025年2月23日
時間:11:00am-7:00pm
地點:CHAT六廠(荃灣白田壩街45號南豐紗廠二樓)

文:Maisie Lau   圖:Anteprima提供