正在巴黎瑪摩丹美術館展出的錯視畫作品之一《Cornelis Norbertus Gijsbrechts》。

李夢 – 巴黎瑪摩丹美術館《錯視畫：從1520年到現在》越錯越美｜夢遊世界

更新時間：09:00 2024-12-27
發佈時間：09:00 2024-12-27

最近在法國巴黎瑪摩丹美術館（Musée Marmottan Monet）見到一場展覽，規模不大，卻極有趣。展覽取名《錯視畫：從1520年到現在》，展出的不同年代畫作，均以「錯視」（Trompe- l'oeil）為特色。在法語中，「錯視」的意思是「視覺欺騙」，指畫家善用透視法，加之光影、明暗種種手法，令到平面畫作產生立體的視覺效果。

錯視畫的歷史悠久，在歐洲，這繪畫類別的歷史最早可以追溯至十六世紀。今次展覽展出的不少作品，便是來自四、五百年前的歐洲，當時畫家創作靜物畫，常常採用還原度極高、極為逼真的筆法，畫中靜物如果蔬、信件、鵝毛筆和日用品等，每每以交疊重合的布局展示，乍看畫面，彷彿真若立體裝置而非平面畫作，輕鬆騙過雙眼。加上有些畫家為幽默、博觀者一笑，偶爾安排一些與原畫場景風馬牛不相及的人物或物件「誤入」作品中，由此產生的異時空並置和錯位，格外讓人印象深刻。

不要以為「錯視畫」只是當年畫家炫技的些小手段，其對於後來法國乃至歐洲繪畫發展的影響不容小覷。畢加索和布拉克等人，當年部分也是受到「錯視」技巧的啟發，由此創辦立體主義（Cubism）全新流派，並在藝術史上留下一段環境與夢囈的傳奇。