甘蕎因 - 藝術養分 | 鏞融芯語
今年，香港藝術3月強勢回歸，為藝術愛好者帶來無限驚喜與選擇。Art Basel、Art Central、ComplexCon等大型藝術展覽相繼登場，讓城中瀰漫着創意無限的藝術氛圍。
其中最矚目的當屬一年一度的Art Basel。上周三，我趁貴賓預展首日去走了一轉。本屆香港Art Basel匯聚來自42個國家和地區的240間藝廊，呈現藝術新銳與著名藝術家的精彩創作，讓觀眾得以細心欣賞別具特色的大型裝置、畫作、雕塑、數碼藝術及表演藝術等。
6大主題展區讓參觀者彷彿穿梭於當代藝術叢林中，從巨型裝置、數碼藝術、新銳創作到大師經典，令人目不暇給。潮流愛好者亦可前往展覽館內村上隆（Takashi Murakami）的「Kaikai Kiki」展位，欣賞一系列潮流藝術家作品。我亦趁機與近期走紅的Labubu油畫打卡留念。
隨後，我直奔好友Henrietta方由美術（Galerie Ora-Ora）的展位。當走近時，第一眼便被一座坐在白色柱體上的孩子雕塑所吸引。這件名為「Top Dog孩子王，2025」的作品出自中國當代藝術家黃玉龍之手，以珍貴的金絲楠木製作。作為當代雕塑藝術的代表人物，黃玉龍今年更攜同26件巨型雕塑作品重返香港。這場獨一無二的戶外展覽，於中環香港海濱的香港摩天輪及AIA Vitality公園展出，以其標誌性的戴帽人物凝望天空的雕塑，歌頌樂觀、青春與未來。
接着當然要欣賞一下老友建築師兼藝術家William Lim的畫作，他用色大膽，筆下的獅子山充滿本土情懷。同場還有多件出色的雕塑與繪畫作品，展現香港藝術的獨特魅力。
當我轉身走向外牆時，發現了一件極具特色的掛牆藝術裝置。作品名為《F（ear）and G（reed）》（2025），出自本地當代藝術家朱力行（Henry Chu）之手。Henry善於將音樂、科技與數據融合於互動數碼藝術中，創造引人入勝的視覺體驗。
Henry現場解說，令我更加理解《F（ear）and G（reed）》這件作品的精妙之處——它將加密貨幣市場的即時波動，轉化為生成式的大提琴音樂與視覺呈現，探討數碼時代中恐懼與貪婪這兩種對立情感。這是Henry與作曲家Lewis Chung的合作成果，他們根據比特幣價格走勢，創作了一首分為十個部分的樂曲，每個部分對應不同的市場情緒階段。透過大提琴家Kevin Lam富有張力的演奏，作品直指人性在面對市場波動時的深層掙扎，讓觀眾在音樂中感受到市場情緒脈動與波動間的微妙關係。
在這個數碼化的時代，藝術融入電子元素，變得更加多元有趣。我忍不住打趣，Henry的作品結合藝術、音樂與金融，真是非常適合在我們即將開幕的會員制藝術空間展出呢！
鏞記酒家行政總裁
甘蕎因
