M+特展《靉嘔：虹虹虹》日本藝術家靉嘔繪畫彩虹人生

更新時間：09:00 2024-02-08
發佈時間：09:00 2024-02-08

綜觀世界藝術歷史，彩虹觸動了數之不盡的藝術家，成為多不勝數作品的創作起源，其中包括日本「彩虹藝術家」靉嘔。靉嘔成長於二戰期間，由日常生活到藝術創作都受到戰後餘波的影響，至二十七歲，他移居紐約並經日本藝術家小野洋子引薦，加入當地的前衛藝術團體激浪派。激浪派強調創作過程和互相合作，經常透過別樹一幟的作品詰問「藝術概念為何」，凡此種種的背景和經歷，讓靉嘔堅信藝術需要普及，而彩虹可謂其作品的核心元素，體現了他所抱持的普及信念。

靉：雲的多變面貌

靉嘔原名飯島孝雄，是日本戰後享負盛名的藝術家，由於自覺名字沉悶，他和朋友商議後挑選了部分響音組成別名「Ay-O」，而漢字中的「靉」則是形容雲的多變面貌。香港觀眾對靉嘔可能較陌生，近日當代視覺文化博物館M+帶來了靉嘔在港的首個個展《靉嘔：虹虹虹》，展示約五十件橫跨不同年代的作品，正是認識這位藝術家的好機會。

探索彩虹無盡可能

今次展覽也是全新「包陪麗、渡伸一郎展覽系列」的首展，聚焦於亞洲藝術和視覺文化方面具潛質的藝術家。綜觀靉嘔的作品大致可分為兩大主軸：首先追蹤靉嘔視覺語言的發展和演變，由他一系列描繪日本戰後重建的早期作品開始，至他後來移居紐約並受視覺藝術家、詩人和作曲家等創作夥伴刺激而成的激浪派時期作品，從中窺探藝術家在不同環境下的進化；然後走進藝術家的彩虹世界，觀察靉嘔在創作生涯中如何將此招牌圖案由畫布延展至不同物料和媒介，如版畫、雕塑、裝置和環境藝術等，除了直接繪畫彩虹，靉嘔也會運用彩虹色調重新演繹其他經典藝術作品，以至將彩虹色調覆蓋現成物品，探索彩虹的無盡可能，毋負「彩虹藝術家」之名。

《靉嘔：虹虹虹》