每日雜誌｜照搬《Chiikawa》粵語二創 卡拉OK疑侵權 創作者聲明拒為商用負責 律師： 跨國舉證困難

有創作者發現其二次創作的《Chiikawa》粵語改編歌曲，被連鎖卡拉OK集團的分店上載至點播系統，且保留原片的浮水印，引發侵權爭議；創作者聲明作品僅供同好交流，拒為商用負責。有律師指，若卡拉OK公司使用有關影片，或同時侵犯Chiikawa官方及創作者的版權，惟前者涉跨國舉證困難。近年，本港卡拉OK業萎縮，連鎖集團店舖僅餘13間，並面對北上消費、內地品牌競爭及娛樂多元化等衝擊，有學者指，卡拉OK須轉型為「複合式娛樂」，吸引年輕客群，傳統營運模式恐難維持競爭力。

YouTube頻道《一顆葡萄》持有人在社交平台發文指，上月31日於卡拉OK「Neway」沙田富豪分店消遣，驚見其二次創作影片被上載至店內點播系統，供客人點播，「（浮）水印仍在畫面上，最後叫觀眾訂閱頻道的部分都沒有刪走，全片down（下載）下來。」

該頻道創作者意譯多首日語動畫歌曲，填上粵語歌曲及翻唱，涉事影片把日本人氣動畫《吉伊卡哇》（Chiikawa）的歌曲改編。她指，其二次創作只供同好交流，不作盈利，承諾若日本官方對其二創影片有所追究，會即時下架作品，但聲明拒為他人商用行為負責。

記者揭點播系統多部影片異常

有網民亦反映，曾在Neway發現帶有其他影片分享平台浮水印的短片，質疑業者為跟上潮流及吸引年輕客群，未經授權使用二次創作內容。

根據《版權條例》，「侵權」不論是民事或刑事、是否涉及商業運作，如侵權行為令版權擁有人蒙受經濟損失，均可招致法律責任；「二次創作」侵權，則需要對版權擁有人達到一定程度上的經濟損失。律師陳柏豪指，如二次創作者已公平處理版權作品（例如註明出處），而引用的程度不大於為特定目的而所需要的程度等，則可獲豁免法律責任；特定目的包括評論或諷刺時事等。

《Chiikawa》作者長野曾經公開表示，未經許可勿將其作品用於商業用途。律師江炳滔指，二創者未涉侵權，實際上毋須預先聲明免責，一般情況下，若卡拉OK公司未獲授權使用影片，有機會同時侵犯《Chiikawa》官方及二創者權益，「如果影片有二創者的聲音，二創者也可單方面提告。」

相關案件需要版權持有人配合舉證，如是次事件或需日本動畫官方越洋協助，存有難度。翻查資料，Neway過去有侵權紀錄，2018年環球唱片曾成功入稟高等法院，控告Neway及另外23間公司侵犯版權並勝訴。本報就事件向Neway查詢，至截稿前未獲回應。

記者日前實訪Neway元朗分店，未見上述《Chiikawa》影片，但發現系統內部分日語動畫歌曲疑似未經完整授權，如日語動畫《銀魂》主題曲僅重複使用同一動畫片段，《進擊的巨人》片頭曲直接使用含製作名單的原始片頭。此外，日本組合「嵐」有歌曲採用日本放送協會（NHK）紅白歌合戰的演出片段，另有歌曲被替換為本地歌手陳冠希的MV（音樂錄影帶）；部分韓流歌曲亦缺乏字幕。

業界指流行曲版權有「海鮮價」

據了解，卡拉OK公司要申領「公開播放牌照」，與唱片公司簽訂「年牌」，才可在場所內公開播放錄音製品；「卡拉OK伺服器牌照」則允許卡拉OK錄像複製至場所系統。參考香港音像版權有限公司網站上的「牌照費計算機」，若場所使用卡拉OK伺服器系統作為主要娛樂活動，場所有或少於3間房，年費約為2.52萬元；4至50間房年費翻倍至約5.04萬元；超過50間房，每房加收252元（隨「乙類消費物價指數」調整）。

學者：市場轉變須設法轉型

有業內人士指，相關牌照不得轉讓且限單一地址，新增分店需重新購買版權。他形容，香港流行曲版權十分昂貴，更是「海鮮價」，早年曾向唱片公司問價，惟兩個月後價錢翻倍，「此舉有效保障音樂人，卻令卡拉OK公司難以買齊歌曲。」

回顧行業發展，香港中文大學社會科學院院長馮應謙指，1990年代香港樂壇的「黃金時期」，唱片公司主動提供歌曲予卡拉OK公司，盼盡快將歌曲「上架」，予市民點唱，推上「熱唱榜」，「第一時間唱到，代表該歌曲很『紅』。」及後卡拉OK市場規模縮小、競爭漸減，卡拉OK公司倒過來向唱片公司購買歌曲版權。

當年「加州紅」出資為歌手拍攝卡拉OK影片（MTV）發展「獨家試唱」、「Big Echo」舉辦歌唱比賽、「前衛」推88元唱足8小時……前者逐漸獨大，搶高廣東歌版權費，多個卡拉OK集團成立聯盟抗衡，盼停止惡性競爭。及後Neway收購加州紅，成為龍頭，其他聯盟成員陸續結業，「Red Mr 紅人派對」後來加入戰場，形成兩權爭霸，時至今日全港僅餘8間Neway（連Neway CEO）及5間Red Mr（連COSMOS）。

近年港人北上消費，年初內地品牌「魅KTV」攻港，於中環蘭桂坊開設旗艦店，亦有派對房間提供卡拉OK播放機、自助迷你唱K亭等，兩者頻頻出優惠救市。有市民憂慮，本港連鎖卡拉OK將步入黃昏。

香港都會大學講師、文化研究學者吳子瑜指出，本地卡拉OK市場正在轉變，「過往的營運模式或已未能滿足市場需求。」都會大學人文社會科學院助理教授陳智廷博士同意指，現在的娛樂方式是「複合式娛樂」，如到內地戲院看電影，會同時吃火鍋及享受按摩。他認為，卡拉OK不至於被淘汰，但要想方法轉型，維持競爭力，「是否仍能讓年輕人覺得『潮』？」

市場生存法則已徹底改變，馮應謙舉例，現今客群已從純唱歌轉為學生「K-Lunch（卡拉OK午餐）」、主婦聚會等社交場合。他相信，卡拉OK不會消失，而是與其他社交場所並行存在，「所有消費都視乎潮流文化。」

90後創業者開「自助唱K亭」 花逾半年買版權

「90後」創業者Charlize開設「自助唱K亭」，花逾半年時間聯絡唱片公司購買版權。

Charlize指，疫後與朋友至內地消遣，被自助唱K亭吸引，去年初萌生在港創業的念頭，在葵芳開設門市，「1至2個人出街甚少去唱K，找不到私隱度高又可以享受的地方。」惟她坦言，創業過程充滿挑戰，耗時半年處理歌曲版權問題，才順利與多間唱片公司合作，確保所有歌曲合法使用。此外，內地卡拉OK普遍提供客人唱歌的「原聲」，供顧客分享至社交平台網站，惟香港基本牌照協議並不伸延至授權複錄或輯錄該等錄音製品，需另外支付版權費。

近年香港樂壇迎來小陽春，多個選秀節目街知巷聞。她慶幸生意不錯，除有學生放學後即興試唱，也有30歲至40歲的中年捧場，「他們會唱很久，第一次來就買最貴的套票，及後成為常客，一次過買200元、300元。」她透露，現正計劃拓展業務至旺角及銅鑼灣，盼為港人帶來更多新型娛樂選擇。

「魅KTV」價格體驗遜內地 消費者感失望

內地卡拉OK品牌「魅KTV」攻港，有年輕消費者認為，本港分店在價格和體驗上未能完全復刻內地特色。有學者指，香港卡拉OK公司除了本地競爭，亦要與內地市場比拼。

今年2月，「魅KTV」正式落戶中環蘭桂坊。根據投資推廣署資料，該店設有豪華卡拉OK包廂、全幅式大螢幕及表演舞台，更特設虛擬唱片騎師打碟等創新互動設施。然而，有體驗過中港兩地分店的年輕消費者表示，對香港店略為「失望」，除了房間偏小，亦無法點唱部分知名香港歌手的歌曲，「像想還原內地分店，但價錢和精粹都無法複製，倒不如直接回內地消費。」

香港中文大學社會科學院院長馮應謙指，內地卡拉OK品牌進駐香港後單店營運，影響不大，「本身市場不大，尚有競爭空間。」惟他指，港人北上消費和玩樂成為趨勢，香港卡拉OK除面臨本地競爭，亦要與內地同業競爭。香港都會大學人文社會科學院助理教授陳智廷博士同意指，目前未見大量港人轉而光顧，仍待觀察。

記者：仇凱瑭、林家希